La Temporada Nacional de Conciertos del Banco de la República 2026 será especial, al celebrarse 60 años de esta programación que lleva la diversidad musical a todo el país.
Una programación con artistas nacionales e internacionales, junto a una selección importante de artistas jóvenes, haciendo presencia en 29 centros culturales y salas de conciertos del país, entre ellas la icónica Sala de Conciertos de la Biblioteca Luis Ángel Arango de Bogotá.
La Temporada abrirá el 25 de febrero de 2026 con un concierto del barítono alemán Benjamin Appl y tendrá transmisión en vivo para Colombia a través de la nueva plataforma digital de conciertos del Banco de la República.
Algunos artistas de la Temporada serán el Cuarteto Diotima de Francia, el barítono colombiano Valeriano Lanchas, el músico y poeta senegalés Abblaye Cissoko junto a la agrupación Constantinople, el trío de jazz de la contrabajista francesa Sélène Saint-Aimé, la agrupación vocal zimbabuense Nobuntu, y el dúo colombiano conformado por Victoria Sur y Nicolás Ospina, entre muchos otros.
Las entradas se pueden adquirir en las taquillas y, además, a través del sistema de www.tuboleta.com o en las diferentes taquillas de TuBoleta.
SEIS DÉCADAS DE BUENA MÚSICA
El 25 de febrero de 1966 se inauguró la Sala de Conciertos de la Biblioteca Luis Ángel Arango. Su inusual forma ovalada y el entramado de madera que la conforman la convierten en un lugar propicio para la escucha y permiten destacar el órgano tubular, uno de los más antiguos de Latinoamérica.
En esta Sala inició la labor musical del Banco de la República y fue la semilla que luego se expandiría a lo largo y ancho de su Red Cultural, con la Temporada Nacional de Conciertos que celebra la música de cámara en todas sus manifestaciones, y con los encuentros que en ella se crean.
La Sala de Conciertos de la Luis Ángel Arango es un espacio para la preservación del patrimonio sonoro del país que ha acogido ensambles y solistas de diversos géneros de manera ininterrumpida por 60 años.
Para celebrar estos 60 años de música, la Sala de Conciertos de la BLAA y la ciudad de Leticia recibirán al barítono alemán Benjamin Appl, aclamado recitalista y último discípulo del legendario Dietrich Fischer-Dieskau. Appl, junto al pianista británico y profesor del Royal College of Music de Londres, Simon Lepper, presentarán el programa Songs of Home and Belonging (Canciones de hogar y pertenencia) con lieder y canciones de Franz Schubert, Johannes Brahms, Richard Strauss, Wolfgang Amadeus Mozart y Francis Poulenc, entre otros. En él exploran la capacidad de la voz humana, la música y las palabras para reconocer entornos donde se construye la memoria y se da espacio a la nostalgia y la tradición. El concierto que se realizará el 25 de febrero en Bogotá será transmitido en vivo a todo el país como apertura también de la nueva Temporada Digital de Conciertos del Banco de la República.
Como parte de la celebración de 60 años de labor musical, el Banco de la República anuncia el estreno de su Temporada Digital de Conciertos, un esfuerzo inédito para llevar a públicos de todo el país la música que se escucha en la Sala de Conciertos de la Biblioteca Luis Ángel Arango.
Algunos artistas que podrán ver en concierto digital serán el trío Les Arrivants (Argentina / Palestina / Irán), el Bogotá Piano Trío, la pianista estadounidense Claire Huangci, y los conciertos de los colombianos Wuilmer López (arpa llanera) y Diego Bahamón (tiple).
La celebración de los 60 años de labor musical en el Banco de la República se realizará durante todo el año con propuestas que conmemoran a compositores, formatos y obras emblemáticos de la historia de la Temporada Nacional de Conciertos y que continúan vigentes.
La pianista estadounidense Anne-Marie McDermott presentará un programa que reúne a Franz Joseph Haydn y Johannes Brahms, dos compositores que lograron hacer música tan virtuosa como accesible, atrayendo a públicos tradicionales e innovadores. La fagotista Eleni Katz (Estados Unidos) mostrará en Bogotá, Pasto e Ipiales las capacidades solistas de este instrumento, interpretando obras de Ástor Piazzolla, Maurice Ravel, George Gershwin y Serguéi Rachmáninov, entre otros. El violonchelista Zuill Bailey tocará en Honda, Ibagué y Bogotá programas en dúo y solista que reúnen a compositores representativos del repertorio para este instrumento como Johann Sebastian Bach, Alfredo Carlos Piatti y Gaspar Cassadó, entre otros.
Por su parte, el Cuarteto Diotima (Francia) celebrará su trigésimo aniversario en Cúcuta, Armenia y Bogotá, con un programa dedicado al Romanticismo de Johannes Brahms y Alexander von Zemlinsky, así como el estreno de una obra del compositor suizo Dietrich Amann. El barítono colombiano Valeriano Lanchas celebrará igualmente sus treinta años de carrera artística en compañía del pianista Juan David Mora, con música compuesta durante la primera mitad del siglo XX por compositores como Darius Milhaud, Francis Poulenc, Erich Wolfgang Korngold y Frank Martí. Plural Ensemble (España) conmemorará la creación del ensamble Pierrot, con música compuesta por compositores hispanoamericanos para este formato mixto que nació con la obra Pierrot Lunaire, del compositor Arnold Schönberg.
Además de celebrar 60 años de música, la Temporada Nacional de Conciertos 2026 pone especial énfasis en programas construidos a partir de temas como los orígenes, el hogar, la tradición y la memoria. El guitarrista brasilero Octavio Deluchi presentará en San Andrés, Valledupar, Riohacha y Bogotá un programa que busca sacar a la guitarra clásica de los lugares comunes y traza un camino compartido entre los mundos popular y académico, con música de compositores de los siglos XX y XXI que difuminan esas fronteras.
Los colombianos Victoria Sur y Nicolás Ospina presentarán su último disco De la raíz al viento, donde incluyen música de María Isabel ‘Chabuca’ Granda, Violeta Parra, José Barros y Paulinho da Viola, así como composiciones propias. La pianista franco-haitiana Célimene Daudet tocará música que celebra sus orígenes con obras de Claude Debussy, Justin Elie y Ludovic Lamothe, y la contrabajista y compositora francesa Sélène Saint-Aimé se presentará en Bogotá, Santa Marta y Barranquilla junto a su trío, con una propuesta que une sonidos del jazz, el Caribe, África Occidental y la poesía en creole. Por su parte, la flautista y compositora colombiana Anamaría Oramas estará en la Sala de Conciertos de la Biblioteca Luis Ángel Arango en formato de cuarteto, con música propia que celebra el diálogo entre las músicas colombianas y el jazz.
Las memorias de pueblos africanos estarán presentes en Quibdó, Medellín, Tunja y Bogotá, con los conciertos del trovador senegalés Abblaye Cissoko, quien en compañía de la agrupación Constantinople entablará diálogos entre culturas que celebran la oralidad y la memoria cantada en el Mediterráneo, el mundo persa y las etnias mandenká, trascendiendo las fronteras geográficas, temporales y sonoras. Y el cuarteto vocal Nobuntu presentará en Buenaventura y Bogotá las sonoridades de canciones tradicionales zimbabuenses, la lengua ndebele, el afro jazz y el gospel, acompañadas de percusión corporal y danza, en un programa que muestra el papel de la música como ritual, memoria y resistencia.
Por su parte, Ánnámáret, cantante y yoik, e Ilkka Heinonen, intérprete del jouhikko, serán los encargados de trazar un recorrido por la oralidad y la memoria sonora de los pueblos Sámi y Carelio de Finlandia.
La música antigua también tendrá lugar con el cuarteto finlandés de flautas dulces Bravade, que con su programa Siglos de mujeres compositoras presentará en Cartagena, Sincelejo, Montería y Bogotá un repertorio con música compuesta y protagonizada por mujeres desde el siglo XIII hasta la actualidad. Además, la violagambista italo-irlandesa Giovanna Baviera regresará a la práctica ancestral de cantar y acompañarse para contar historias, en cortes, palacios y plazas, con un concierto titulado Soloindue (Sola, en dúo), que realizará en Cali, Popayán y Bogotá.
Como parte integral de la programación se realizarán talleres, charlas, entrevistas y conferencias que explorarán las narrativas alrededor de las que se desarrollarán los conciertos para que el público se pueda acercar de manera más natural a la música.
